Saastamoisen säätiö tukee nuorten taiteilijoiden kansainvälistä verkostoitumista mahdollistamalla Kuvataideakatemian alumnien residenssijaksoja ulkomailla.
Future Materials. Kuva: Jan van Eyck Academie.
Cove Park, studio. Kuva: Alan Dimmick.
Kuvataideakatemia käynnisti vuonna 2015 Saastamoisen säätiön tuella Kuvataideakatemiasta valmistuneille taiteilijoille suunnatun alumniresidenssiohjelman. Ohjelma tukee stipendein kuvataiteilijoiden jatko-opintoja korkeatasoisissa Kuvataideakatemian kumppanuusresidenssikeskuksissa.
Saastamoisen säätiö tukee Kuvataideakatemian alumnien osallistumista kansainvälisiin residenssiohjelmiin vuosittain viidessä residenssissä.
Saastamoisen säätiön kanssa tehty kumppanuusohjelma mahdollistaa Kuvataideakatemian kansainvälisen alumniresidenssiohjelman. Ohjelma tarjoaa Kuvataideakatemian alumneille mahdollisuuden syventää taiteellista työskentelyään ja laajentaa ammatillisia verkostojaan täysimääräisesti tuetuissa residensseissä kansainvälisesti arvostetuissa residenssikeskuksissa.
Ohjelmaan kuuluvat residenssit toteutetaan yhteistyössä seuraavien toimijoiden kanssa: ISCP – International Studio & Curatorial Program (New York, USA), LIFT – Liaison of Independent Filmmakers of Toronto (Kanada), Ecologies in the Making -kokonaisuus Cove Parkissa ja Scottish Sculpture Workshopissa (Skotlanti) sekä Jan van Eyck Academie (Maastricht, Alankomaat).
Joka vuosi kuhunkin residenssiin valitaan yksi taiteilija. Valintoja järjestetään neljästi vuodessa – kahdesti keväällä ja kahdesti syksyllä. Esivalinnan tekee kolmihenkinen kansainvälinen raati, johon kutsutaan kaksi jäsentä kansainväliseltä kuraattorikentältä ja yksi Kuvataideakatemiasta. Lopullisen valinnan tekee vastaanottava residenssitoimija.
Edellä mainittujen residenssien lisäksi säätiö mahdollistaa myös yhden taiteilijan osallistumisen täysimääräisesti tuettuun residenssiin Amsterdamin Rijksakademie van beeldende kunstenissa, mikäli hän tulee valituksi akatemian oman kansainvälisen haun kautta.
Tarkemmat hakuohjeet julkaistaan hakuajankohtien lähestyessä Taideyliopiston verkkosivuilla sekä Saastamoisen säätiön kanavissa.
International Studio & Curatorial Program (ISCP). Kuva: ISCP.
International Studio & Curatorial Program (ISCP)
Vuonna 1994 perustettu International Studio & Curatorial Program (ISCP) New Yorkissa tukee taiteilijoiden ja kuraattoreiden luovaa työskentelyä eri puolilta maailmaa sekä edistää kansainvälistä vuorovaikutusta residenssien ja yleisöohjelmien kautta.
Jokaiselle 35 residenssitaiteilijalle tarjotaan oma työhuone kolmikerroksisessa entisessä painotalossa. Ohjelmaan sisältyy kuukausittaisia tapaamisia vierailevien kuraattoreiden kanssa, säännöllisiä ekskursioita kaupungin taidekentällä, kutsuja yksityistilaisuuksiin, “avoimet studiot” -tapahtumia järjestetään kolme kertaa vuodessa. Taiteilija saa ilmaisen jäsenyyden grafiikanpajalle, käyttöoikeuden perustyökaluihin ja videolaitteistoon sekä mahdollisuuden pitää yleisölle suunnattu artist talk tai performatiivinen esitys. ISCP:llä on yli 2250 alumnia yli 105 maasta, ja vuosittain ohjelmaan osallistuu noin 100 taiteilijaa ja kuraattoria. Residenssi on tarkoitettu Kuvataideakatemian valmistuneille, jotka ovat työskennelleet ammattimaisesti vähintään viiden vuoden ajan. Residenssin kesto on kuusi kuukautta (tammi-kesäkuu).
Residenssiohjelmaan kuuluu pieni asunto lähellä ISCP:tä.
Kuva: Michael Barker.
LIFT
Residenssi Liaison of Independent Filmmakers of Toronto (LIFT) -organisaatiossa tarjoaa taiteilijoille ainutlaatuisen pääsyn analogisen elokuvanteon välineisiin. ISCP on taiteilijavetoinen järjestö, jolla on 40 vuoden historia. Se on säilyttänyt laitteistoja ajalta, jolloin analoginen elokuvanteko oli huipussaan, tarjoten kokeilunhaluisille elokuvantekijöille runsaan valikoiman työkaluja. Nyt kuudetta vuotta jatkuva LIFTin ja Kuvataideakatemian yhteistyöresidenssi on mahdollistanut innostavia kokeiluja vaihtoehtoisessa filmin kehityksessä, uudelleenkuvauksessa, optisessa tulostuksessa sekä laajennetussa moniprojektori-elokuvassa. Residenssin kesto on kome kuukautta.
LIFT-residenssi tarjoaa taiteilijalle mahdollisuuden syventää työskentelymenetelmiään ja visuaalista ilmaisuaan analogisen elokuvan keinoin.Taiteilijavetoisena järjestönä LIFT on ylläpitänyt laitteistoja ja tekniikoita analogisen elokuvan kulta-ajalta, mahdollistaen kokeilevalle elokuvantekijälle laajan ja poikkeuksellisen välineistön.
Residenssi tarjoaa taiteilijalle tilan ja tuen tutkia vaihtoehtoisia lähestymistapoja sekä väyliä kuvalliseen ajatteluun ja analogisen liikkuvan kuvan ilmaisun laajentamiseen. Näihin kuuluvat muun muassa kokeellinen filminkehitys, uudelleenkuvaus aiemmasta kuva-aineistosta, optinen kopiointi sekä laajennetun elokuvailmaisun monikanavaiset performanssit, joissa useat projektorit, ääni ja tilallinen läsnäolo yhdistyvät moniulotteiseksi katselukokemukseksi. Nämä menetelmät avaavat vaihtoehtoisia tapoja lähestyä liikkuvaa kuvaa digitaalisista tuotantotavoista poikkeavalla tavalla.
LIFT-residenssi mahdollistaa taiteilijalle intensiivisen kolmen kuukauden työskentelyjakson, jonka aikana syntyy uusia teknisiä taitoja, syvempää materiaalin ymmärrystä ja omaleimaisia teoksia.
Jere Vainio Cove Parkissa. Kuva: Cove Park.
Cove Park ja Scottish Sculpture Workshopissa, Skotlanti – The Ecologies in the Making: Sculpting Futures
The Ecologies in the Making: Sculpting Futures on kuvanveistäjille suunnattu residenssiohjelma, joka on suunniteltu tukemaan Kuvataideakatemian MFA- tai DFA-alumnin kuvanveistollista työskentelyä Skotlannissa tarjoamalla aikaa tutkimukselle ja materiaalilähtöiselle työskentelylle. Residenssi jakautuu Cove Parkin ja Scottish Sculpture Workshopin (SSW) kesken, ja se tarjoaa valitulle taiteilijalle mahdollisuuden pohtia ja kehittää veistotaiteellista työskentelyään ekologisen kriisin aikakaudella.
Vuodesta 2022 lähtien kumppanuusohjelma on tukenut taiteilijoita, jotka ovat työskennelleet muun muassa kiven, merilevän, korkin ja simpukoiden kanssa – laajentaen omaa ajattelua ja syventäen materiaalien tutkimista. Residenssin kesto on neljä kuukautta.
Jan van Eyckin puutarha. Kuva: Jan van Eyck.
Jan van Eyck Academie
Jan van Eyck Academie on Maastrichtissa, Alankomaissa toimiva monialainen post-akatemia, joka tarjoaa kansainvälisille taiteilijoille, suunnittelijoille (muoti-, graafinen ja ruokasuunnittelu ym.), kuraattoreille, (maisema-)arkkitehdeille, kirjoittajille ja muille luovien alojen tekijöille aikaa, tilaa ja asiantuntijuutta oman praktiikkansa syventämiseen ja kehittämiseen.
Kukin osallistuja saa käyttöönsä studion sekä kaikki akatemian tilat, työpajat, kuten metallityöpajan ja laajat grafiikan menetelmät, sekä laajat verkostot. Osallistujat voivat myös olla mukana julkisen ohjelman suunnittelussa ja toteutuksessa. Jan van Eyck Academie on sitoutunut tutkimaan taiteen, muotoilun ja muiden luovien käytäntöjen yhteiskunnallista vaikuttavuutta – erityisesti suhteessa ilmastonmuutokseen, ekologiseen kriisiin ja niiden moninaisiin seurauksiin. Post-akatemia tarjoaa monimuotoisen ja ajatuksia ruokkivan työskentely-ympäristön, joka tukee taiteellista ja ajattelullista monipuolisuutta sekä kannustaa poikkialaisiin ja sektorien välisiin yhteistyömuotoihin.
Jan van Eyckin tiivis ja kansainvälinen yhteisö muodostuu vuosittain noin 36–42 osallistujasta eri taiteen ja tutkimuksen aloilta. Yhteisö edistää kehittymistä moniäänisyyden, tiedonvaihdon ja reflektiivisen työskentelyn kautta, ja tarkastelee taiteellisen käytännön ympärillä vaikuttavia konteksteja ja ehtoja kunkin osallistujan näkökulmasta.
Saastamoisen säätiön tuella mahdollistetaan 11 kuukauden residenssi ja asuminen yhdelle Kuvataideakatemiasta valmistuneelle taiteilijalle. Residenssi tarjoaa ajallisen ja ammatillisen kehyksen oman taiteellisen praktiikan syventämiselle Jan van Eyck Academien moniäänisessä ja poikkialaisessa työskentely-ympäristössä.
Nataliya Zuban, Rijksakademie Open Studios 2025. Kuva: Tomek Dersu Aaron.
Rijksakademien työskentelytiloja: keramiikkapaja. Kuva: Rijksakademie van beeldende kunsten.
Rijksakademie van beeldende kunsten
Rijksakademie van beeldende kunsten Amsterdamissa on kaksivuotinen kansainvälinen post-akateemisena taiteilijaresidenssi, joka tarjoaa taiteilijoille mahdollisuuden syventyä omaan työskentelyynsä sekä kehittää uusia suuntia taiteellisessa ilmaisussaan. Residenssiin valitaan vuosittain 24 taiteilijaa – noin puolet valituista on Alankomaista ja puolet muualta maailmasta. Ohjelmaan hakee vuosittain yli 1 500 taiteilijaa noin 120 maasta monivaiheisen valintaprosessin kautta.
Rijksakademie toimii monitieteisenä ja kokeilevana yhteisönä, jossa taiteellinen työskentely saa kehittyä vuorovaikutuksessa 50 taiteilijan erilaisten ajattelutapojen, käytäntöjen ja ilmaisumuotojen kanssa. Residenssitaiteilijat saavat käyttöönsä oman ateljeen, korkeatasoiset tekniset työtilat, asiantuntijaohjausta, laajan kirjaston sekä mahdollisuuden vuorovaikutukseen kollegojen, kansainvälisten kuraattoreiden ja taidealan ammattilaisten kanssa.
Rijksakademiella on pitkä historia. Se perustettiin vuonna 1870 ja se on tunnettu kokeellisen ja kriittisen nykytaiteen keskuksena. Entisten residenssitaiteilijoiden teoksia nähdään säännöllisesti merkittävissä kansainvälisissä näyttelyissä, kuten Venetsian biennaalissa, documentassa ja Gwangjun biennaalissa. Teoksia on myös maailman johtavien museoiden kokoelmissa, kuten Stedelijk Museumissa, MoMAssa, Tate Modernissa ja Centre Pompidoussa.
Ohjelman alumneihin kuuluvat esimerkiksi Jennifer Tee, Otobong Nkanga, Monira Al Qadiri ja Rineke Dijkstra. Heidän uransa osoittavat residenssin pitkäkestoisen vaikutuksen taiteen kenttään.
Suomalaisista nykytaiteilijoista Tero Nauha (1999–2000; vierailijana 2024), Erkka Nissinen (2007–2008), Miklós Gaál (2008–2009), Pilvi Takala (2009–2010) ja Artor Jesus Inkerö (2019–2021) ovat Rijksakademien alumneja.
Vuodesta 2015 lähtien Saastamoisen säätiö on tukenut residenssijaksoa, mikäli Rijksakademien valintaprosessin kautta ohjelmaan valitaan Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta valmistunut taiteilija. Tuki myönnetään ainoastaan taiteilijoille, jotka hyväksytään ohjelmaan Rijksakademien oman itsenäisen ja kansainvälisen valintaprosessin perusteella.
Rijksakademie on sitoutunut tarjoamaan residenssipaikkoja taiteilijoille taustasta tai taloudellisesta tilanteesta riippumatta. Valinnan tärkeimpinä kriteereinä ovat taiteellinen lahjakkuus ja kehittymispotentiaali.
